Cap’s Off to You!–R.E.A.C.H. Utah / Utah Pirate – and Celebrating Story

REACH Utah - Utah Pirate collage

Featuring:  R.E.A.C.H. Utah – Utah Pirate

501(c)(3) Nonprofit of Story, Imaginative Play, & Much More

Photo Credit: Vladimir Chopine

The skeleton flag billows out from the pirate ship through R.E.A.C.H. Utah / Utah Pirate across many lands–from FanX to the Utah Renaissance Faire. Oftentimes, R.E.A.C.H. Utah is shared on the same line as Utah Pirate. Though this organization is much more than pirate ships that inspire imaginative play. These people dress as pirates, mermaids, and even King Arthur himself as they enter schools to teach how to develop stories while simultaneously teaching anti-bullying, literacy, history and the arts. We are thrilled that they participated at the 4th Annual Story Crossroads Festival during the “We All Have Stories” Family Marketplace.

On May 15, 2019, the wind was summoned and that skeleton flag waved to all who came. Some families and Cub Scout groups explored the ship and created their own stories as they became pirates themselves. They met a mermaid, whose red hair cascaded down her shoulders.

We had hoped to have at least 400 people attend the “We All Have Stories” Family Marketplace. We had no more than 150 people. Perhaps people were worried to fly away in the wind.  Yet, the people who did come were delighted and clamored about the pirate ship.  The Story Train, that rode near the pirate ship, had many passengers.  Several vendors had to weigh down their canopies with water jugs or cement blocks.  One of the canopies blew out from the volunteers attempting to put it up.  One person even landed on the canopy due to the intense wind.  Thankfully, everyone was fine…except for the canopy.

Though, the pirate ship was never in danger of collapsing.  That ship was built to withstand any storm.

Starting an organization like R.E.A.C.H. Utah / Utah Pirate can be as adventurous as facing a storm.  Mandy Brown and Tyler Young are the main strength behind R.E.A.C.H. Utah / Utah Pirate. Mandy, in particular, founded the whole idea and already had experience working with elementary schools. She formerly worked for the Utah Board of Education and is aware of the latest on curriculum standards and what teachers are in need of most.  Tyler joined the team in 2014, about a year after Mandy brought the organization into being.

Many other volunteers and people work with them including support from Dungeon Crawlers Radio and Paragon City Games.

Here are the R.E.A.C.H. Utah programs (from website):

King Arthur Anti-Bullying

King Arthur and his Knights come into your schools and classrooms to teach about the topic of anti-bullying. We not only teach how to deal with a bully, but also teach how bullying affects everyone involved.

Every Day Super Hero

We bring in various super heroes (such as Spiderman, Batman, or Wonder Woman) to teach that every person has a super hero inside. We also teach that being a super hero is more than just putting on a costume or having a super power.


We currently offer interactive lessons in Siege weapons, Pirates, including Pirate History, Map Making and Pirate Flags, the Medieval Time period and Renaissance time period. These lessons are taught by various characters.


We offer a creative writing class, where we emerge the students into a story line and have them finish out. Striking the imagination and helping them learn to use it.


We currently offer basic lessons in Renaissance art using Michelangelo. We construct an art challenge to show students how difficult it was for him to paint the Sistine Chapel.


We currently offer basic lessons in Siege weapon history, including the science, technology and math behind them. This lesson, kids get to use and fire siege weapons and make their own mini catapults.

So toss, tip, or take off your cap to R.E.A.C.H. Utah / Utah Pirate!

Take a picture anytime you see their ship at various events and parades.  Post on their Facebook page or your own page to show how far that ship has sailed.  Add the hashtag  #FoundTheShip.

We also have year-round events such as the monthly house concerts and the 5th Annual Story Crossroads Festival that will be on May 13, 2020.

Cap’s Off to You! Julie Barnson and Celebrating Story

Julie Barnson in Steampunk

Versión en Español se puede encontrar a continuación o haga clic aquí para ir allí. Haga clic en mí para saltar a la parte española. You can now donate as a one-time or as a recurring monthly with appreciation gifts by clicking here.  Give today!

Featuring:   Julie Barnson

Mother, Teacher, & Storyteller from UT

Julie Barnson became the tall tale of Pecos Bill many years ago at a Riverton Arts Festival.  Her wild and wavy brown hair whipped about much as I would expect those rattlesnake lassos of that Pecos Bill.  I introduced myself and found myself a buddy to bring to the Utah Storytelling Guild meeting.  Ever since that time, I have discovered other talents and skills of this lovely lady.  She has the most amazing wardrobe of any storyteller.  Julie has been seen in garb from Medieval to Renaissance to Steampunk to Pioneer.  If a bodice is involved, she has it.  She also has the largest ghost story collection that is ready for the stage.

Julie is a professional storyteller who gives people delighted spine tingles no matter what kind of story she tells.  This professional life is not all that inspires her use of story. Enjoy the past, present, and future influences of storytelling in Julie’s life…

Rachel:  What drew you to storytelling/stories?

Julie:  It was a natural thing. I just told stories all the time from when I could talk well enough to tell stories. I couldn’t just come home from school and say the day was “fine”. I had to tell it in great detail until my mother told me to cut it short. I told stories to people all the time. I didn’t know I was a storyteller until I was in college and I took a class on teaching reading to children. The professor had a lesson on storytelling, and the proverbial light bulb went off in my head. Oh! That’s what I was doing all along! I took a storytelling class at [Brigham Young University] after that, attended the storytelling festival, and the rest is history.

Rachel:  What are some of your favorite memories from using stories? Why?

Julie:  When my oldest was in second grade, there was a school unit on immigration and where you came from. Her teacher was amazing, and let me come tell stories every week. I related the stories to whatever unit they were studying. I asked each student to find out what countries their ancestors came from and would tell a story from each of those places. One of the girls came from Vietnam. It was HARD finding Vietnamese stories, but I finally found a book. Imagine my surprise when one of the first stories I read was a version of Mulan! The movie had just come out and was THE popular Disney movie, so everyone recognized it. This little girl was just beaming that the story from HER country was the story everyone knew and loved.

Rachel:  How have you seen the influence of stories and storytelling in what you do now (if at all)?

Julie:  A few years ago, a beautiful young woman came up to me at the Timpanogos Storytelling Festival. She asked if I was Mrs. Barnson. She was one of my students from back when I taught second grade, all grown up. She told me that she remembered that I told stories, and she was there at the festival because of me. Just this last year as my daughter was on her mission in South Carolina. I got a letter from her telling me how grateful she was that I told her stories. She learned that she could relate to people and build relationships so much easier if she told stories to them. Those are the moments that are the most important to me. That the stories I told had value that impacted someone and lit the spark to make storytelling an important part of their lives.

Rachel:  What are your plans for storytelling/using stories in the future? Tell me more.

Julie:  I am currently fully embracing my love of ghost stories. I’ve been building a fairly large ghost story repertoire, and I want to turn that into some more opportunities. I’m getting my first short story published, and it’s a ghost story. I’d like to add to that, and perhaps build shows around it. Ghost stories are so much fun, and they teach us so much about our culture, our history, and our morals. I’m having fun playing with it. As to the rest? I want to keep telling. We’ll see where it takes me. I’ve learned to prepare to be surprised because anything could happen, and I’m excited to help it get there.

Rachel:  Anything you would like to add about the importance of storytelling?

Julie:  I currently work with Youth in Custody at a local high school. My students are wards of the state of Utah whether in foster care or group homes, and all of them come with some pretty difficult backgrounds. Last week we got a new student who was very withdrawn and terrified of being in a new school. She would shut down when things got stressful for her, and would be very closed off. The first week of school I take a few opportunities to introduce myself and tell stories. Today, when I came into the classroom, she greeted me with a smile and said she was hoping to hear more stories soon because they were amazing. Stories connect people in ways that nothing else can, and I do believe amazing things can come of it.

Thank you to the permissions of Julie to do this interview as well as the use of the photograph taken by Vladimir Chopine.

I appreciate Julie sharing her experience and influence with storytelling.  You have those moments, too.

Here is why:

Julie has a story.  You have a story.  We all have stories.

Aquí lo tiene.

Julie Barnson in Steampunk

De la pac para usted

Con: Julie Barnson

Madre, maestra y narrador de UT

Julie Barnson se convirtió en la tall tale de Pecos Bill hace muchos años en Riverton Arts Festival. Su naturaleza y cabello castaño ondulado azotado por mucho que me esperan las boleadoras de cascabel que Pecos Bill. Me presenté y me encontré un amigo para llevar a la reunión Gremio Utah narración. Desde ese momento, he descubierto otros talentos y habilidades de esta encantadora dama. Ella tiene la más increíble vestuario de cualquier narrador. Julie se ha visto en apariencia desde la Edad Media al Renacimiento y al arsenal retrotecnológico… de Pioneer. Si un corpiño, ella lo tiene. Además, tiene la colección más grande historia de fantasmas que está listo para el escenario.

Julie es una narradora profesional que le da a la gente encantada hormigueo columna no importa qué tipo de historia que narra. La vida profesional no es todo lo que inspira su uso de historia. Disfrutar del pasado, presente y futuro de la narración influencias de Julie…

Rachel:  ¿Qué le atrajo de la historia/historias?

Julie:  Se trata de un proceso natural. Me contó historias todo el tiempo desde que me podría hablar lo suficientemente bien para contar historias. Yo no podía simplemente venir a casa de la escuela y decir que el día era “excelente”. LE tuve que decir que en gran detalle hasta que mi madre me dijo que la hace corta. ME contaron historias de gente todo el tiempo. Yo no sabía que era un narrador hasta que yo estaba en la universidad y he tomado una clase en la enseñanza de la lectura a los niños. El profesor había una lección en la narración y la proverbial bombilla en mi cabeza. ¡Oh! Eso es lo que yo estaba haciendo todo el tiempo! He tomado una clase de narración que [Brigham Young University] después, asistió al festival del cuento, y el resto es historia.

Rachel:  ¿Cuáles son algunos de sus recuerdos favoritos de historias? ¿Por qué?

Julie:  Cuando mi más antiguo fue en segundo grado, había una escuela en el ámbito de la inmigración y de donde vinieron. Su maestro fue increíble, y me voy a referir historias cada semana. ME HE relacionado con las historias de cualquier unidad que estaban estudiando. Le pedimos a cada estudiante que descubre lo que los países sus antepasados vinieron de y contar una historia de cada uno de esos lugares. Una de las chicas salieron de Vietnam. Es difícil encontrar historias vietnamitas, pero finalmente encontré un libro. Imaginen mi sorpresa cuando uno de los primeros cuentos que leí fue una versión de Mulan. La película acababa de salir y fue la popular película de Disney, por lo que todo el mundo reconoce. Esta niña era transmitir que la historia de su país es la historia todos conocía y amaba.

Rachel:  ¿Cómo ha visto la influencia de las historias y los cuentos de lo que usted hace ahora (si es que la hay)?

Julie:  Hace unos años, una hermosa joven se acercó a mí en el Festival del cuento Timpanogos Caves quedan. Ella me preguntó si yo era la Sra. Barnson. Ella era uno de mis estudiantes de cuando me enseñó segundo grado, all grown up. Me dijo que no recordaba que me contaron historias, y ella estaba allí en el festival porque de mí. Sólo el año pasado, mi hija estaba en su misión en el estado de Carolina del Sur. Yo recibí una carta de ella me dijo que estaba muy agradecido y le dije historias. Se enteró de que ella podría relacionarse con las personas y construir relaciones mucho más fácil si ella contó historias de ellos. Esos son los momentos que son más importantes para mí. Que las historias que me contó que había tenido valor a alguien y enciende la chispa para hacer narración una parte importante de sus vidas.

Rachel:  ¿Cuáles son sus planes para la narración de historias en el futuro?

Julie:  Actualmente estoy abrazar totalmente mi amor de cuentos de fantasmas. He sido la creación de una historia de fantasmas bastante grande repertorio, y me voy a referir que en algunas oportunidades. Estoy preparando mi primer cuento publicado, y es una historia de fantasmas. Me gustaría agregar a eso, y quizás construir muestra alrededor de ella. Historias de fantasmas son muy divertidas, y nos enseñan mucho acerca de nuestra cultura, nuestra historia y nuestra moral. ME divertía con ella. En cuanto al resto? Quiero seguir contando. Veremos donde me lleva. He aprendido a preparar para ser sorprendido porque puede pasar cualquier cosa, y estoy muy contento de ayudar a llegar allí.

Rachel:  Cualquier cosa que le gustaría añadir acerca de la importancia de la narración?

Julie:  Actualmente trabajo con jóvenes en custodia en una escuela secundaria local. Mis alumnos están bajo tutela del estado de Utah ya sea en hogares de guarda u hogares de grupo, y todas ellas provienen de orígenes bastante difícil. La semana pasada tuvimos un nuevo estudiante que fue muy retirado y aterrados ante la posibilidad de estar en una nueva escuela. Ella se apaga cuando las cosas se pusieron muy estresante para ella, y sería muy cerrado. La primera semana de escuela tomo unas pocas oportunidades para presentarme y contar historias. Hoy en día, cuando entré en el aula, ella me recibió con una sonrisa y me dijo que estaba esperando oír más historias cuanto antes, porque eran increíbles. Historias conectan a las personas en formas que ninguna otra cosa, y creo que lo tenemos cosas increíbles pueden venir de la misma.

Gracias a los permisos de Julie para hacer esta entrevista, así como la utilización de la fotografía tomada por Vladimir Chopine.

AGRADEZCO Julie compartiendo su experiencia y su influencia a la hora de contar historias. Usted tiene esos momentos, demasiado.

Aquí es por qué:

Julie tiene una historia. Tiene una historia. Todos tenemos historias.

Cap’s Off to You! Collette Justesen and Celebrating Story

Collette Justesen and DaughtersVersión en Español se puede encontrar a continuación o haga clic aquí para ir allí. Haga clic en mí para saltar a la parte española. You can now donate as a one-time or as a recurring monthly with appreciation gifts by clicking here.  Give today!

Featuring:   Collette Justesen

Teacher, Lifelong Learner, & Mother from UT

I heard a rumor that the Jordan School District in Salt Lake County, Utah had a youth storytelling program called Story Weavers.  Though wearing my Dutch cap brought the eyes to me and revealed my status of undercover audience member, especially as I had no child attending the Jordan School District.  Collette Justesen gladly shared how the program worked while I sat in awe and applauded the youth tellers on stage.

Collette does not consider herself to be a storyteller yet her support of this art rivals any professional. Enjoy the past, present, and future influences of storytelling in Collette’s life.

Rachel:  What drew you to storytelling and stories?

Collette:  I love hearing stories! From the time I was small, my mother would always tell me stories. I feel storytelling is becoming a lost art and that is why I started the Story Weavers program.  A good storyteller can draw you into their world regardless of the listener’s age.

Rachel:  I am familiar with the Story Weavers program.  Share the basic idea of it for others to know.

Collette:  Story Weavers is the Jordan School District storytelling program for 4th-6th grades. The students retell a story of their choice (solo or tandem). Story Weavers is a storytelling showcase that engages students in the pursuit of literature and the arts and nurtures the preservation of the oral traditions. I know the Canyons [School District] has also continued with the program.

Rachel:  And please tell me more about the storytelling that your mother did.

Collette:  Everyday my mom would tell me stories while she rocked me in our old green rocking chair. They were mostly just the classics stories and always the Nutcracker.  (My aunt was the first dancer in Utah to be the Snow Queen.)

Rachel:  What wonderful memories. So now that you are back in the classroom, how have you seen the influence of stories and storytelling in what you do now (if at all)?

Collette:  I myself am not a great storyteller, but I love to see the students who find that this form of expression is for them. I always offer it as a way for them to present.  Sometimes through puppets and sometimes through videos that they create!

Rachel:  What are your plans for using stories in the future (no matter what role you have)?

Collette:  To be an advocate of not only for Story Weavers, but providing my students with opportunities to tell stories and experience storytelling at different levels from story games to festivals. I am trying to get more grades involved at my school, so we can have a school-wide festival. My principal is a big proponent of the arts….

Rachel:  Anything you would like to add about the importance of storytelling?

Collette:  I think our kids are growing up in such a technology enriched world that they need to have the human experience that a good storytelling experience provides. Kids need to be able to interact and use their imaginations to visualize a good story.

Thank you to the permissions of Collette to do this interview as well as the use of the photograph with her daughters that was taken by Crystal Keating, daughter-in-law.

I appreciate Collette sharing her experience and influence with storytelling.  You have those moments, too.

Here is why:

Collette has a story.  You have a story.  We all have stories.

Aquí lo tiene.

Collette Justesen and Daughters

De la pac para usted

Con: Collette Justesen

Profesor, estudiante en la escuela de la vida y Madre de UT

He oído un rumor de que el Distrito Escolar de Jordan Condado de Salt Lake, Utah tuvo una juventud narración programa llamado Historia tejedores. A pesar de llevar mi Holandés llevó a los ojos y me reveló mi estado de undercover miembro de la audiencia, sobre todo porque me había asistido a ningún niño del Jordán Distrito Escolar. Collette Justesen con mucho gusto de cómo el programa trabaja mientras me sentaba en la veneración, aplaudió los jóvenes narradores en el escenario.

Collette no considera que es un narrador sin embargo su apoyo de este arte rivales profesional. Disfrutar del pasado, presente y futuro para la narración de historias en influencias Collette la vida.

Rachel: ¿Qué le atrajo a la narración y las historias?

Collette: me encanta escuchar historias! Desde el momento en que era pequeña, mi madre siempre me contara historias. Creo que la narración se está convirtiendo en un arte perdido y por eso he comenzado la Historia Tejedores programa. Un buen narrador puede meterse en su mundo, independientemente de la edad de la persona que escucha.

Rachel: Estoy familiarizado con la historia Tejedores programa. Compartir la idea básica de lo que los demás sepan.

Collette: Historia Tejedores el Jordán Distrito Escolar programa de narración del 4 al 6o grado. Los estudiantes relatan la historia de su elección (solo o en tándem). Historia Tejedores es una narración escaparate que implica a los estudiantes en la búsqueda de la literatura y las artes, y alimenta la preservación de las tradiciones orales. Sé que los cañones] [Distrito Escolar también ha seguido con el programa.

Rachel: Y por favor, quisiera saber más acerca de los cuentos que su madre.

Collette: todos los días mi mamá me contara historias mientras ella me sacudió en nuestro viejo verde silla mecedora. Ellos eran en su mayoría sólo los clásicos cuentos y siempre el Cascanueces. (Mi tía fue la primera bailarina de Utah para ser el Snow Queen.)

Rachel: ¿Qué recuerdos maravillosos. Así que, ahora que estás de vuelta en el aula, ¿cómo ha visto la influencia de los cuentos y la narración de lo que usted hace ahora (si es que la hay)?

Collette: Yo no soy un gran escritor, pero me encanta ver a los estudiantes que esta forma de expresión es para ellos. Siempre se trata de una manera de presentar. A veces por medio de títeres y a veces a través de los vídeos que crean!

Rachel: ¿Cuáles son sus planes para con historias en el futuro (no importa qué papel tiene)?

Collette: Para ser un defensor de no sólo de Historia tejedores, sino de aportar mis estudiantes con oportunidades para contar historias y cuentos experiencia en los diferentes niveles de historia juegos a través de los festivales. Estoy tratando de obtener más categorías participan en mi escuela, para que podamos tener una escuela de festival. Mi principal es un gran defensor de las artes….

Rachel: ¿Algo que quisiera agregar sobre la importancia de la narración?

Collette: Creo que nuestros hijos están creciendo en un mundo enriquecido tecnología que necesitan la experiencia humana que una buena experiencia. Los niños deben ser capaces de interactuar y utilizar la imaginación para visualizar una buena historia.

Gracias a los permisos de Collette para hacer esta entrevista, así como el uso de la fotografía con sus hijas que se han tomado por Crystal Keating, hija-en-ley.

AGRADEZCO Collette compartiendo su experiencia y su influencia a la hora de contar historias. Usted tiene esos momentos, demasiado.

Aquí es por qué:

Collette tiene una historia. Tiene una historia. Todos tenemos historias.

School Support (Day 19–A-Z Blog Challenge)

Ukraine Girl Writing on Board--Steve Evans pictureEnjoy all of these A-Z Blog Challenge posts. Versión en Español se puede encontrar a continuación o haga clic aquí para ir allí. Haga clic en mí para saltar a la parte española. Also look forward to the Story Crossroads crowdsourcing campaign May 1, 2015.

“S” is for School Support.

The support that comes from the schools makes a difference on the number of youth embracing storytelling in the world.  Youth, with the guidance of parents, could always find opportunities on their own.  Though be ready world when superintendents, principals, teachers, and other education people back the arts.  Public schools, private schools, charter schools, and homeschools all are wonderful places for youth to have story opportunities.

Jan C. Smith, Educator at a Title I School and Storyteller, has this to say:

Stories span the bridge between learning and truly understanding.  Stories tell us where we’ve been and where we are going.  The truly educated mind is guided by story. 

See more teacher and youth testimonials here.

We’ve seen the difference.

6 Sure Ways for Schools to Support Storytelling:

1.  Invite youth to be part of an event or project

Plan to have youth storytellers from the beginning.  Rarely is a storytelling festival created in Utah that does not have a youth component or opportunity.

2.  Set up meetings with education people over areas that promote the arts

Whole school districts do not need to be involved.  One teacher who dedicates some class time to storytelling will already have wonderful youth storytellers ready for your event or project.

3.  Hold in-service, professional development, or other workshops or classes to give credit of some kind for the teachers

One time we met with the rotating Arts teachers for a school district.  These teachers are assigned schools.  They visit with the classes of these schools and offer different arts.  We provided a professional development class that was part of the regular meetings for these arts teachers.  One big question from the teachers was, “What is the difference between theatre and storytelling?”

4.  Determine a liaison with that school district and keep up communication

A liaison with a school district does not have to be part of your Board.  Though, it would not be a bad idea.  We have a Schools Committee with each district represented by a liaison.  This liaison keeps up informed as to policies and the process.  We update on the happening with the project and in what ways the schools could assist.  These liaisons receive the minutes of our Board Meetings.

5.  Write grants to cover for arts residencies, coaching, outreaches, or performances

Education people become even more enthusiastic when money is sent their way to cover costs.  Who wouldn’t be more excited?  Even the reluctant people could give time for storytelling when the help of grants.  Sometimes it is not a matter of money but of the idea that the teachers’ time is money.  At least we can educate on how storytelling can be merged in the classroom, meet those standards, and even improve test scores.  These people could use a copy of Kendall Haven’s “Story Proof.”  If nothing else, give the one-page position statement on the Importance of Storytelling in Education developed by the Youth, Educators, and Storytellers Alliance.

6.  Develop or guide teachers to lesson plans already incorporating storytelling

Teachers are busy people so anything to save them time is a plus.  Consider what happened for the Murray Storytelling Festival.  This event collaborates with the Murray School District, the Murray Library, and the City of Murray.  For the first years of the festival, all of the youth storytelling residencies were after-school programs.  Then the Murray School District applied and received help through “Professional Outreach Programs in the Schools” also known as POPS.  Master storyteller Donald Davis performed for the students and taught the teachers.  Each teacher received a CD with storytelling lesson plans.  In 2015, all of the storytelling residencies for the youth happened during the school time.  Besides the CDs, anyone can access these lesson plans on the Timpanogos Storytelling Festival website.  Storytelling spread throughout the land.

And the results of using these hints?

We have 11 active school districts that connect with storytelling in one way or another in Utah:  Morgan; Ogden, Weber, Davis, Granite (new); Murray, Canyons, Jordan, Alpine, Provo, Washington.  Almost all of those 11 school districts link to a storytelling festival such as the Weber State University Storytelling Festival, the Timpanogos Storytelling Festival, and the soon-to-launch Story Crossroads.  We plan on more school districts to support storytelling in the next year or two.

Before you think everything is lovely in Utah, we had one school that wrote up a teacher for “telling stories with morals” in the classroom.  Character development used to be the goals of many schools.  Now, it can be a bad mark on a teacher’s record.  This same teacher used to have weekly Storytelling Days and when the principal changed, out when those Storytelling Days.  Oh, how one person can be for good or bad with the arts!

Thank goodness that we have plenty of proof of the good moments.

To give an idea of youth involved, one year the Ogden School District had 500+ youth storytellers.  The WSU Storytelling Festival had about 20 slots.  That meant there were classroom-level, school-level, and district-level festivals to determine who of those 500+ would also tell for the WSU Storytelling Festival.  There was also a time when the Morgan School District had all grades (except Kindergarten) prepare a story for this same WSU Storytelling Festival.

Ready for your turn?  Go out there and feel the power of educating the educators on storytelling!

We appreciate Steve Evans granting permission to use the picture he took of a girl from Ukraine. You can find all of his images here:

Aquí lo tiene.

Ukraine Girl Writing on Board--Steve Evans picture
Apoyo Escolar

Rogamos disculpen esta traducción al español que hemos utilizado un software de traducción. Estamos en proceso de hacer que las personas ayudar a traducir estos A-Z Blog Desafío puestos, así como todas las demás entradas del blog.

El apoyo que proviene de las escuelas hace la diferencia en el número de jóvenes que abarca la narración en el mundo.  Los jóvenes, con la orientación de los padres, siempre podrá encontrar oportunidades en su propio.  Aunque estén listos cuando los superintendentes, los directores, los maestros y otros educadores el arts.  las escuelas públicas, escuelas privadas, escuelas, escuelas y todos son lugares maravillosos para que la juventud tenga historia de oportunidades.

Jan C. Smith, educador en una escuela Título I y narrador, tiene esto que decir:

Historias abarcan el puente entre aprendizaje y entender de verdad. Historias donde hemos estado y hacia dónde vamos. La verdadera mente educada es guiada por historia.

Ver más profesores y jóvenes testimonios aquí.

Hemos visto la diferencia.

6 Caminos seguros para las escuelas para apoyar cuentos:

1.  Invitar a los jóvenes a ser parte de un evento o proyecto

Plan para tener a los jóvenes narradores desde el principio.  Rara vez es un festival del cuento creado en Utah que no tenga un componente relacionado con la juventud o de la oportunidad.

2.  Establecer reuniones con personas educación en las zonas de promoción de las artes

Todo los distritos escolares no deben participar en el proceso.  Un profesor que dedica parte de la hora de clase a la narración, ya tienen un maravilloso narradores jóvenes listos para su evento o proyecto.

3.  Mantener en servicio, desarrollo profesional, o otros cursos prácticos o clases para dar crédito de algún tipo para los profesores

Una vez que se reunió con los profesores de artes la rotación de un distrito escolar.  Estos maestros se asignan las escuelas.  Se visita con las clases de las escuelas y ofrecer diferentes artículos  hemos proporcionado una clase de desarrollo profesional que es parte de las reuniones regulares de estas artes profesores.  Una de las preguntas de los profesores fue, ” ¿Cuál es la diferencia entre el teatro y la narración? “.

4.  Establecer un enlace con ese distrito escolar y mantener comunicación

Un enlace con un distrito escolar no tiene que ser parte de la Junta.  Sin embargo, no sería una mala idea.  Tenemos un Comité de Escuelas de cada distrito representado por un enlace.  Este enlace se mantiene informado de las políticas y en el proceso.  Actualización de la situación con el proyecto y las maneras en las que la escuela podría ayudar.  Estos enlaces recibir las actas de nuestras reuniones de Consejo.

5.  Escribir las subvenciones para cubrir los gastos de las artes residencias, coaching, cruzadas, o actuaciones

Educación las personas se vuelven aún más entusiasta cuando el dinero se envía su camino para cubrir los costos.  ¿Quién no se emociona?  Incluso los reticentes personas podrían dar tiempo  en la narración cuando la ayuda de subvenciones.  A veces no es una cuestión de dinero sino de la idea de que los profesores de tiempo es dinero.  Por lo menos podemos formar sobre la narración se pueden combinar en el aula, cumplir con estas normas, e incluso mejorar las puntuaciones de las pruebas.  Estas personas pueden utilizar una copia de Kendall del Paraíso “Historia Prueba.”  Si no hay nada más, a la posición de una página declaración sobre la importancia de la narración en la Educación elaborado por la juventud, educadores y narradores, Alianza.

6.  Desarrollar o ayudan a los maestros a los planes de lecciones ya que incorpora la narración

Los profesores son personas muy ocupadas por lo que lo de ahorrar tiempo es un plus.  Lo que ha sucedido en el Murray Festival del cuento.  Este evento colabora con la Escuela de Murray, el Murray Biblioteca, y la Ciudad de Murray.  Para los primeros años del festival, los jóvenes la narración residencias fueron programas para después de la escuela.  A continuación, el Distrito Escolar Murray solicitaron y recibieron ayuda a través de “Professional programas de divulgación en las escuelas”, también conocida como COP.  Maestro cuentacuentos Donald Davis realiza para los estudiantes y les enseñó a los maestros.  Cada maestro recibió un CD con narración planes de lección.  En 2015, todos los cuentos de residencias para los jóvenes ocurrió durante el horario escolar.  Además del CD, cualquiera puede acceder a estos planes de lección sobre la narración Timpanogos Caves quedan página web del Festival.  Cuentos dispersos por la tierra.

Y los resultados de estos consejos?

Tenemos 11 distritos escolares activos que se conecta a la hora de contar historias de una manera u otra en Utah:  Morgan; Ogden, Weber, Davis, granito (nuevo); Murray, cañones, Jordania, Alpine, Provo, Washington.  Casi todos los 11 distritos escolares enlace a un festival del cuento como la Weber State University Festival del cuento, el Timpanogos Caves quedan Festival del cuento, y de los que pronto lanzamiento Historia de encrucijada.  No queremos más distritos escolares para apoyar la narración en el próximo año o dos.

Antes de que pienses que todo es precioso en Utah, que había una escuela que escribió en un maestro para “contar historias con la moral” en el aula.  Desarrollo del Carácter de los objetivos de muchas escuelas.  Ahora, puede ser una mala marca de registro del profesor.  Este mismo profesor de narración semanal días, cuando el principal cambiado, cuando los Cuentos Días.  Oh, cómo una persona puede ser para bien o para mal con las artes.

Gracias a dios que tenemos un montón de pruebas de los buenos momentos.

Para dar una idea de los jóvenes que participan, un año, el Distrito Escolar Ogden había más de 500 jóvenes narradores.  La WSU Festival del cuento había alrededor de 20 ranuras.  Ello significa que se uso en el aula, de la escuela, y a nivel de distrito para determinar quién festivales de los más de 500 también de la WSU Festival del cuento.  También hubo un momento en que el Distrito Escolar Morgan había todas las categorías (excepto Kindergarten) preparar una historia para este mismo WSU Festival del cuento.

Listo para su turno?  Ir allí y sentir el poder de educar a los educadores en la narración.

Agradecemos Steve Evans conceder el permiso para utilizar la foto que tomó de una chica de Ucrania. Usted puede encontrar todas las imágenes aquí: